۹ انیمه قدرنادیده برتر که به کالت‌های محبوب تبدیل شدند

هواداران معمولاً نمی‌دانند چه چیزی، تعریفی دقیق از اثر کالت است. هر رسانه‌ای،‌ آثار محبوب قدرنادیده و هیت‌های سورپرایزکننده خود را دارد و داستان‌هایی که به خاطر اینکه در آن زمان هیجان انگیز نبودند، لغو می‌شدند. پیدا کردن انیمه‌هایی که آن چیزی را مخاطب می‌خواهد،‌ به او عرضه نمی‌کنند آسان است. بعضی از انیمه‌ها این کار را خیلی کم و بعضی دیگر، خیلی زیاد انجام می‌دهند.

بعضی از سریال‌ها در زمان عرضه چندان کار خاصی نمی‌کنند، اما بعدها در گذر زمان محبوب و پرطرفدار می‌شوند. این کالت‌های کلاسیک، توانایی آن را دارند که معیارهای انیمه را تغییر بدهند و میراث آنان، تنها به صورت دلخواه رعایت می‌شود. چه می‌خواهند عجیب، جاه طلب، غیرعادی یا به یاد ماندنی باشند،‌ این کالت‌های کلاسیک جزئی از صنعت انیمه هستند. با ویجیاتو همراه باشید.

۹ – Odd Taxi بیش از حد غیرمعمولی است – Odd Taxi

شاید زود هنگام باشد که بگوییم یک انیمه از سال ۲۰۲۱ یک کالت کلاسیک است، اما Odd Taxi یک اثر از همه لحاظ عجیب است. یک سریال پر از شخصیت‌های انسان‌نما، متمرکز بر مسافران تاکسی یک شیر دریایی است و بیشتر یک موضوع عجیب به نظر می‌رسد. Odd Taxi درمورد شک کردن در برخورد اول با کسی و فراشناختی درباره دنیای امروزی است.

همچنین Odd Taxi بیشتر از هر داستانی که حیوانات در آن شکل آدمیزادند، شکل و شمایل واقعی‌تر دارد. Odd Taxi بر روی یک زوج کمدی شکست خورده که در صندلی عقب شروع به شوخی کردن می‌کنند، یک دختر دزدیده شده و یک یقه سفید که با استرس زندگی‌اش را وقف یک اپ گوشی می‌کند، تمرکز دارد و تمامی این داستان‌ها را گسترش می‌دهد. همانند بهترین فیلم‌های کالت جنایی، این داستان‌ها به یکدیگر متصل می‌شوند و تاکسی،‌ عامل این اتصال است. در انتها،‌ تماشاچیان از این موضوع مطمئن می‌شوند که تا به حال چیزی همانند Odd Taxi ندیده‌اند.

مطلب پیشنهادی:بهترین انیمه‌های عاشقانهعشق، معنای زندگی

۸ – با اینکه به شدت نادیده گرفته شد، اما هواداران دو آتیشه خود را دارد – Blood Blockade Battlefront

هر چیزی که توسط یاشیرو نایتو،‌ خالق Trigun معروف نوشته شده باشد، با تبدیل به هیت شدن گره خورده است. متاسفانه Blood Blockade Battlefront اینگونه نیست.Blood Blockade Battlefront به عنوان تنها اثر نایتو در دهه گذشته یاد می‌شود. با اینکه انیمه چندین نقد پرهیاهو دریافت کرد، استودیوی افسانه‌ای و با اعتبار Studio Bones از آن حمایت کرد اما انگار، سرنوشت این انیمه تنها نادیده گرفته شدن است.

برای فصل دوم کارگردانی جدید انتخاب شد و جذاب نیز به نظر نمی‌رسید. امروزه، سریال مدافعان کمی دارد. همانند Trigun، انیمه Blood Blockade Battlefront بیشتر از آنچه که هست به نظر می‌رسد و با گذر زمان، طرفدارانش بیشتر می‌شود.

۷ – ساختن نسل جدیدی از اوتاکوها – FLCL

بدون FLCL، دنیا هم اکنون Gurren Lagann را نداشت. FLCL در شبکه Toonami پخش شد، توانست هزاران اتاکو را وارد دنیای انیمه کند. این انیمه شش قسمتی، انتظارات غربیان را درمورد اینکه انیمه واقعا چه می‌تواند باشد تغییر داد. شخصیت‌های عجیب، نقاشی غیرعادی، خط فکری گرانج عمیق و حالت تجربی بودن، از ویژگی‌های این انیمه است. به صورت ناگهانی به همراه گیتارش، هاروکو هاروهارا، به شخصیت دیوانه شیطان و دختری خیال پرداز محبوب هواداران تبدیل شد.

به لطف وجود FLCL، انیمه Gurren Lagann به صورت کامل در به وجود آمدن یکی از بهترین استودیوهای انیمیشن سازی، Trigger تاثیر داشت. Trigger حالت انیمیشن سازی را به طور کامل دوباره اختراع کرد و توانست آثار موفقی مانند Kill La Kill و Promare بسازد.

۶ – دچار بی‌توجهی شد، اما فراموشی نه – Legend Of The Galactic Heroes

اگر بخواهیم در نظر بگیریم چه مقدار از اوتاکوهای جوان انیمه Legend Of The Galactic Heroes را دیده‌اند، باید به ده انیمه برتر بر اساس MAL هم توجه کنیم. Legend Of The Galactic Heroes در سال ۱۹۸۸ الی ۱۹۹۶ در صد قسمت به آنتن رفت. در همین حین، انیمه‌هایی همانند Berserk، JoJo Bizarre Adventure و Dragoon Ball، توانستند توجه بخش عظیمی از هواداران را جلب کنند. و در نهایت، سبب شد به قهرمانان کهکشانی ما بی‌توجهی بشود.

در طول زمان، فن بیس این انیمه پر از هواداران دو آتیشه شد. این انیمه در گذر یک دهه چنان هواداران دو آتیشه برجسته‌ای را به وجود آورد و همچنان، به این تعداد برای این انیمه شاهکار اضافه می‌شود.

مطلب پیشنهادی:۱۰ فیلم اکشن قدیمی با قهرمانان مورد علاقه پدرهااز جکی چان بدلکار تا ارتش یک نفره شوارتزنگر

۵ – یک ژانر علمی تخیلی اساسی – Serial Experiments Lain

در گذشته، Serial Experiments Lain ترامای ناشی از اینترنت را زمانی که اینترنت به صورت عمومی، در مراحل نوزادی خودش بود را پیش بینی کرد. پخش شده در سال ۱۹۹۸، Lain شاید قدیمی باشد، اما اثری برای تمام زمان‌ها است. داستان درباره دختری است که جذب یک دنیای آنلاین می‌شود، یک خط داستانی شبیه به Black Mirror.

در دهه نود، مردم برای اولین بار برای تجربه یک دنیای مجازی سرمایه گذاری می‌کردند. سخت است اگر بخواهیم به Lain برای پیش بینی قسمتی از تاریخ بی‌توجهی کنیم. و همچنین این موضوع غافلگیر کننده نیست که این انیمه، حتی به کسانی که انیمه نمی‌بینند پیشنهاد می‌شود.

۴ – کارهای کونیهیکو ایکوهارا برای تعدادی دوست داشتنی هستند – Utena و Mawaru Penguindrum

نظر هواداران درباره Mawaru Penguindrum دو دسته است: یا عاشقش هستند یا نتوانستد یک فصلش را هم تمام کنند. در کل، این قضیه به نوع کار و مولفه‌های ایکوهارا برمی‌گردد. این نویسنده احتمالاً بابت Utena شهرت داشته باشد و او اشتباهات بسیار زیادی به اندازه شاهکارهایش داشته و همین سبب شده تعدادی کالت کلاسیک از خود به جای بگذارد. بستگی دارد از کی بپرسید، هرکس درمورد سریال‌های او نظر مختلفی دارد.

ایرادات Utena و Penguiendrum، بدون شک ضرباتی به کارهای ایکوهارا وارد کردند. سریال‌های او حاوی جنبه‌هایی از سورئالیسم، اگزیستانسیالیسم و جنسی است که بسیاری از سازندگان حتی نزدیکشان هم نمی‌شوند. همانقدر که این جنبه‌ها تعدادی از بینندگان را آزار می‌داد، تعدادی دیگر را جذب خودش کرد. اگر ایکوهارا وارد یک پروژه شود، آن پروژه یک چیز منحصر به فرد خواهد بود.

۳ – در سکوت،‌ یک اثر بسیار قوی به جای گذاشت – Princess Tutu

برای مدتی، کلمه “متا” یک کلمه مبهم غیرمنطقی بود. هر سریالی که شخصیت‌هایش از وجود خودشان آگاهی داشتند، به عنوان متا شناخته می‌شدند و این برچسب، از ویدئوهای وایرال شده گرفته تا کلیپ‌های کودکانه زده شد. با توجه به اینکه بسیاری از قصه‌های خوب بر اساس فراشناختی هستند و از وجود خود آگاهی دارند، این کلمه شروع به از دست دادن تاثیر خود کرد.

در میان بهترین‌ها، کار قدیمی و تجربی، یک عاشقانه شوجوی نامتعارف به نام Princess Tutu وجود دارد. یک قصه پریان متفاوت، قصه گو داستانی برایمان بر اساس Swan Lake تعریف می‌کند که در آن یک شاهزاده سنگ دل وجود دارد که داک عاشق او می‌شود. Princess Tutu در ظاهر ساده اما در باطن خود، بسیار تاریک است. Princess Tutu در هنگام عرضه خودش در سال ۲۰۰۲ چندان توجه کسب نکرد اما امروزه به عنوان یک کالت کلاسیک شناخته می‌شود.

مطلب پیشنهادی:بهترین سریال ترسناک زامبی محور | ۲۷ سریال برتر حمله زامبی هاهیولا‌های گوشت‌خوار در قاب تلویزیون

۲ – یک علمی تخیلی گیج کننده اما دوست داشتنی – Shinsekai Yori

امروزه، آثار جهان آینده‌ای، اشتباه کار می‌کنند. چه برای این باشد اکنون دنیا آنقدر پوچ است تا یک نوع دیگر از آن ژانر را بپذیرد و یا پیام‌های آن مبهم است. مردم در هر صورت به تماشای اثری می‌نشینند که عواقب یک آخرالزمان را نشان می‌دهد. این قضیه به آثاری که درمورد یک دنیای پس از آخرالزمان دیستوپیایی و تمی که دارند، کمک شایانی نمی‌کند.

در Shinsekai Yori، زمان کافی‌ای از وقتی که آخرالزمان رخ داده، بشریت دوباره تکامل یافته و جهان سرسبز و زیبا شده است. با اینکه قسمت‌های اول در آن زمان تماشاچیان را گیج کرد، Shinsekai Yori در گذر زمان توانست به یکی از آثار محبوب در ژانر علمی تخیلی تبدیل بشود. دیدی که این انیمه به آینده دارد، در هیچ جا پیدا نمی‌شود.

۱ – ماساکی یوآسا پشت سر هم انتظارات را بالا می‌برد -The Tatami Galaxy و Devilman Crybaby

تشخیص دادن کارهای ماساکی یوآسا سخت نیست. سورئالیسم امضای مخصوص او است و ترسی ندارد در همان زمان، زشتی را هم به نمایش بگذارد. کارهای او، باعث شد به عنوان جایگزین خلف کارگردانانی از جمله ساتوشی کن، میازاکی و حتی تزوکا تبدیل شود.

The Tatami Galaxy یک اثر هنری دانشگاهی و Devilman Crybaby یکی از عجیب‌ترین ریبوت‌های اخیر است که ماندگار نیز شد. Ping-Pong: The Animation یک انیمه ورزشی است که بیشتر شبیه به یک جست و جوی اگزیستانسیالیسم می‌ماند. Hands Off, Eizouken! از معدود آثاری است که درمورد هویت انیمیشن حرف می‌زند. به هر حال، یوآسا هر بار به مرز خودش می‌رسد و آن را بالاتر می‌برد و در نهایت، تحسین و تشویق تعداد بزرگی از هوادارانش را به دست می‌آورد.

مطلب پیشنهادی:۱۰ فیلم ترسناک چینی که باید تماشا کنیدزامبی، ارواح و کوفته‌های پر از جنین