ثبت بازخورد

لطفا میزان رضایت خود را از ویجیاتو انتخاب کنید.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
اصلا راضی نیستم
واقعا راضی‌ام
چطور میتوانیم تجربه بهتری برای شما بسازیم؟

نظر شما با موفقیت ثبت شد.

از اینکه ما را در توسعه بهتر و هدفمند‌تر ویجیاتو همراهی می‌کنید
از شما سپاسگزاریم.

اخبار سینما و تلویزیون

تام کروز آخرین ستاره بزرگ سینماست که هنوز برای اسکار می‌جنگد

آیا Digger می‌تواند این طلسم را بشکند؟

احسان حسین خواه
نوشته شده توسط احسان حسین خواه تاریخ انتشار: 3 مهر 1405 | 19:00

تام کروز امسال احتمالاً میان مخاطبان اختلاف نظر ایجاد خواهد کرد و شاید همین موضوع، جذاب‌ترین بخش ماجرای حضور او در فصل جوایز برای فیلم Digger باشد.

بسته به اینکه در کدام اکران فیلم را دیده باشید، Digger یا جسورانه‌ترین انتخاب کروز در سال‌های اخیر است یا یک محاسبه اشتباه که تلاش می‌کند خودش را جسورانه جلوه دهد. منتقدان درباره فیلم اختلاف نظر دارند و مخاطبان نیز احتمالاً همین وضعیت را خواهند داشت. معمولاً چنین واکنشی برای یک فیلم مشکل‌ساز است، اما در مورد کروز شاید دقیقاً همان چیزی باشد که کمپین اسکاری او به آن نیاز دارد.

کروز برای نخستین بار پس از مدت‌ها در فیلمی بازی کرده که صنعت سینما باید درباره آن بحث کند، نه اینکه صرفاً تحسینش کند. Digger ساخته Alejandro González Iñárritu آن چیزی نیست که بسیاری انتظار داشتند و واکنش مخاطبان به آن، چه از نظر فروش گیشه و چه از طریق تبلیغات دهان‌به‌دهان، در نهایت آزمونی برای قدرت ستاره بودن کروز خواهد بود.

پیش از آغاز جشنواره‌ها این سؤال را مطرح کرده بودم: Digger باید تا چه اندازه اختلاف‌برانگیز یا حتی ضعیف باشد تا تام کروز فصل جوایز امسال را از دست بدهد؟ حالا جشنواره‌های ونیز، تلوراید و تورنتو پشت سر گذاشته شده‌اند و به لحظه تعیین‌کننده نزدیک می‌شویم. با این حال، سؤال جالب‌تری نیز مطرح شده است: کمپین اسکاری کروز قرار است از اعضای آکادمی بخواهد دقیقاً چه چیزی را در فیلم به رسمیت بشناسند؟

در Digger، تام کروز نقش Digger Rockwell، یک میلیاردر ثروتمند را بازی می‌کند که پس از نقص فنی یکی از سکوهای نفتی‌اش و وقوع یک فاجعه زیست‌محیطی در سراسر جهان، باید برای نجات دنیا دست به کار شود. Riz Ahmed، John Goodman، Sandra Hüller، Michael Stuhlbarg و Jesse Plemons نیز در فیلم حضور دارند. واکنش‌های اولیه پس از رفع محدودیت انتشار نقدها در ۲۲ سپتامبر دوگانه بود؛ بسیاری از منتقدان بازی کروز را تحسین کردند، اما از نحوه اجرای کلی فیلم انتقاد داشتند.

کروز در بخش عمده‌ای از دو دهه گذشته صرفاً یک بازیگر فعال نبوده است. او به برندی هم‌سنگ Steven Spielberg و نمادی از خودِ فیلمسازی تبدیل شده است. تصویر عمومی او دیگر تنها به بازی‌هایش وابسته نیست، بلکه با تجربه تماشای فیلم در سالن سینما، پذیرش خطرهای فیزیکی، اسطوره ستاره سینما و این ایده گره خورده که هنوز کسی وجود دارد که می‌خواهد به شیوه قدیمی فیلم بسازد؛ برای پرده بزرگ. کروز نیازی ندارد خودش را توضیح دهد، چون تصاویر متحرک این کار را برایش انجام می‌دهند؛ همراه با لبخند، دویدن، هواپیماها، موتورسیکلت‌ها و بدلکاری‌های غیرممکن.

همین موضوع مسیر اسکاری او را متفاوت می‌کند. کروز یکی از آخرین ستاره‌های بزرگ سینمای دهه ۱۹۹۰ است که داستان حضورش در رقابت اسکار هنوز به پایان نرسیده است. آکادمی پیش‌تر از هم‌نسلان او تقدیر کرده است؛ Will Smith برای King Richard، Leonardo DiCaprio برای The Revenant، Tom Hanks دو بار و Julia Roberts برای Erin Brockovich. آن نسل بر پایه ستاره‌هایی ساخته شده بود که نامشان به‌تنهایی عامل فروش فیلم محسوب می‌شد و فروش داخلی فیلم‌های کروز با احتساب تورم، حدود ۱.۸۸ میلیارد دلار است که او را در همین دسته قرار می‌دهد. حتی با وجود اینکه دوران حرفه‌ای او حالا بیش از هر چیز با قدرت جهانی‌اش در گیشه و سالن‌های سینما تعریف می‌شود، هنوز هم در برابر رأی‌دهندگان اسکار همان بازیگری است که منتظر انتخاب شدن است. اما کروز برای آخرین تلاش خود چه نوع فیلمی را انتخاب کرده است؟

برای Iñárritu، Digger یک ریسک بزرگ پس از Bardo محسوب می‌شود؛ فیلمی که با واکنش بسیار منفی منتقدان روبه‌رو شد. این پروژه بیشتر شبیه تلاشی برای بازگشت به فضای Birdman است؛ زمانی که منتقدان و مخاطبان تقریباً هم‌نظر بودند. به نظر نمی‌رسد Iñárritu صرفاً در حال کارگردانی ستاره‌ای باشد که با نمایش‌های عظیم سینمایی گره خورده است. او کروز را در فیلمی قرار داده که به‌شدت بازیگرمحور و دارای جاه‌طلبی‌های مؤلفانه است. چنین همکاری‌ای را از زمان حضور کروز در Magnolia ساخته Paul Thomas Anderson در سال ۱۹۹۹ ندیده‌ایم.

من این انتخاب جسورانه را قابل احترام می‌دانم. کروز و John Goodman هر دو عملکردی درخشان ارائه داده‌اند و می‌توانند خودشان را به نامزدی اسکار نزدیک کنند. با این حال، Sophie Wilde برای من بهترین بازی فیلم بود؛ اجرایی که حتی پس از پایان بحث درباره سایر جنبه‌های فیلم نیز در ذهن باقی می‌ماند.

Goodman نیز مثل چند دهه گذشته همچنان فوق‌العاده است؛ یکی از آن بازیگران باسابقه و قابل اعتمادی که هنوز منتظر نخستین دعوت خود به مهمانی اسکار هستند. او با فیلم‌هایی مانند Barton Fink، The Big Lebowski، Inside Llewyn Davis و Argo بارها در ژانرها و نقش‌های متفاوت درخشیده و Digger می‌تواند دلیلی باشد تا رأی‌دهندگان بالاخره از او تقدیر کنند.

Riz Ahmed نیز جایگاهی شبیه Philip Seymour Hoffman دارد؛ حضوری که حتی در یک نقش محدود می‌تواند کیفیت اثری را که در آن حضور دارد بالا ببرد. در همین حال، Sandra Hüller سالی فوق‌العاده را با چهار فیلم پشت سر می‌گذارد، اما Digger نسبت به Fatherland، Rose و Project Hail Mary فرصت کمتری برای درخشش در اختیار او قرار داده و از میان این چهار فیلم، کمترین احتمال نامزدی او را دارد.

در بخش‌های فنی، فرصت‌های روشن‌تری وجود دارد. حضور Emmanuel «Chivo» Lubezki پشت دوربین به‌تنهایی دلیلی کافی برای جلب توجه است و بسیاری از مخاطبان نیز از نبود او در سال‌های اخیر احساس کمبود کرده‌اند. همین موضوع باعث می‌شود فیلم در بخش فیلمبرداری و طراحی تولید شانس قابل توجهی داشته باشد و بخش گریم و آرایش مو نیز احتمالاً در میان گزینه‌های مورد بحث قرار خواهد گرفت. این موارد می‌توانند به تثبیت Digger به‌عنوان یک تجربه کامل سینمایی کمک کنند، نه صرفاً فیلمی که برای نمایش توانایی‌های تام کروز ساخته شده است.

بزرگ‌ترین تلاش اسکاری کروز در سال‌های اخیر، حالا به فیلمی گره خورده که از مخاطبان می‌خواهد موضع خود را درباره آن مشخص کنند و این روش بسیار پرریسک‌تری برای رقابت بر سر یک مجسمه اسکار است.

وقتی به کارنامه کروز و سابقه او در فصل جوایز نگاه می‌کنیم، می‌توان یک پایان شایسته برای دوران حرفه‌ای او تصور کرد. کروز طی یک بازه ۱۰ ساله سه بار نامزد اسکار بازیگری شد. او در Born on the Fourth of July ساخته Oliver Stone در سال ۱۹۸۹ نقش سرباز کهنه‌کار جنگ ویتنام، Ron Kovic را بازی کرد؛ اجرایی خشمگین و عریان که برایش جایزه گلدن گلوب را به همراه داشت، اما اسکار را به Daniel Day-Lewis برای My Left Foot واگذار کرد.

سپس در سال ۱۹۹۶ در Jerry Maguire ساخته Cameron Crowe نقش یک مدیر ورزشی شکست‌خورده را ایفا کرد و این بار Geoffrey Rush برای Shine جایزه را از آن خود کرد. در نهایت به Frank T.J. Mackey در Magnolia ساخته Paul Thomas Anderson در سال ۱۹۹۹ رسیدیم؛ یک نقش مکمل درخشان که بسیاری تصور می‌کردند سرانجام همان نقشی خواهد بود که اسکار را برای کروز به ارمغان می‌آورد، اما جایزه به Michael Caine برای The Cider House Rules رسید و دومین مجسمه طلایی خود را دریافت کرد.

کروزی که برای این نامزدی‌ها تلاش می‌کرد، به دنبال همکاری با سخت‌گیرترین فیلمسازان زمان خود بود؛ از Stone و Anderson گرفته تا Stanley Kubrick در Eyes Wide Shut و Michael Mann در Collateral. اما در مقطعی طی دهه ۲۰۰۰، کروز دیگری جای او را گرفت؛ همان ستاره‌ای که نامش به‌تنهایی می‌توانست یک سالن سینما را پر کند. او از بدنه هواپیما آویزان شد، از برج خلیفه بالا رفت و مجموعه Mission: Impossible را به آزمایش چند دهه‌ای برای سنجش محدودیت‌های فیزیکی خودش تبدیل کرد.

وقتی صنعت سینما در دوران همه‌گیری کرونا ظاهراً در آستانه مرگ قرار داشت، کروز با Top Gun: Maverick دوباره مخاطبان را به سالن‌ها کشاند. این فیلم برای او به‌عنوان تهیه‌کننده نامزدی بهترین فیلم را به همراه داشت و او را پس از سال‌ها به نزدیک‌ترین فاصله خود از صحنه اسکار رساند؛ البته بدون نامزدی در بخش بازیگری.

تمام بحث فصل جوایز امسال نیز حول همین موضوع می‌چرخد. شاید همان چیزی که کروز را به «آخرین ستاره بزرگ سینما» تبدیل کرده، همان عاملی باشد که اسکار را از او دور نگه داشته است. نمایش‌های عظیم معمولاً جایزه بازیگری نمی‌برند و صداقت در خدمت یک مجموعه سینمایی نیز معمولاً برای دریافت چنین جایزه‌ای کافی نیست. آکادمی معمولاً جنبه‌ای از دوران حرفه‌ای کروز را مورد تقدیر قرار می‌دهد که او پشت سر گذاشته است؛ زیرا مسیر دیگر بیش از هر زمان دیگری به حضور او نیاز داشت.

او دیگر نیازی به آکادمی نداشت؛ تا اینکه متوجه شد گیشه نمی‌تواند تنها چیزی را که می‌خواهد برایش بخرد. آکادمی سال گذشته به نوعی اسکار را به کروز اهدا کرد. این نهاد با اعطای جایزه افتخاری، از تأثیری که او بر سینما داشته تقدیر کرد. این حرکت نشانه احترام است، اما می‌تواند پیام دیگری نیز داشته باشد:

«می‌دانیم هرگز جایزه رقابتی را به تو ندادیم، پس حالا این جایزه طلایی را می‌دهیم تا این فصل از تاریخ را به پایان برسانیم.»

البته این اتفاق لزوماً به معنای شکست کروز نیست. Paul Newman در سال ۱۹۸۶ یک اسکار افتخاری دریافت کرد؛ تقدیری از سوی آکادمی برای دوران حرفه‌ای سرشار از شکست‌های رقابتی او. یک سال بعد، Newman جایزه بهترین بازیگر مرد را برای The Color of Money دریافت کرد. جالب اینکه فیلمی که سرانجام مجسمه طلایی را برای Newman به ارمغان آورد، با حضور هم‌بازی ۲۴ ساله آن زمان او، تام کروز، ساخته شده بود.

Digger نشان می‌دهد کروز هنوز حاضر نیست فصل خودش را ببندد. اگر فیلمی کاملاً مورد پسند همه ساخته بود، روایت بسیار ساده‌تر می‌شد. اما کروز اثری ساخته که مردم درباره آن صحبت خواهند کرد؛ چه از جنبه‌های مثبت و چه از جنبه‌های منفی.ا

جرای او باید بتواند از دل این اختلاف نظرها عبور کند تا اهمیت پیدا کند. اگر موفق شود، داستان خودش را خواهد نوشت. اگر موفق نشود، جایزه افتخاری سال گذشته احتمالاً راه درستی برای تقدیر از دوران حرفه‌ای او در بهترین زمان ممکن به نظر خواهد رسید.

سؤال اصلی Digger این است که آیا عملکرد کروز در فیلم بیشتر دراماتیک به نظر می‌رسد یا فیزیکی. او سال‌ها مطمئن‌ترین انتخابی بوده که یک مخاطب می‌توانسته روی آن حساب کند. اگر تام کروز را در فیلمی قرار دهید، می‌دانید که کارش را به بهترین شکل انجام خواهد داد. اما این بار او از رأی‌دهندگان می‌خواهد به شکل دیگری روی او ریسک کنند.

سؤال هرگز این نبوده که آیا تام کروز شایسته تقدیر است یا نه. او همین حالا نیز مورد تقدیر قرار گرفته است. سؤال این است که آیا پس از سال‌ها تجسم مفهوم ستاره سینما بودن، می‌تواند کاری کند که رأی‌دهندگان از این نماد عبور کنند و دوباره بازیگر را ببینند. فصل اسکار با حضور آخرین ستاره بزرگ سینما که همچنان در تعقیب تنها جایزه‌ای است که از دستش فرار کرده، چه شکلی خواهد داشت؟ پیچیده.

احسان حسین خواه
احسان حسین خواه

صنعت بازی‌های ویدئویی همیشه برای من، یه دنیای کشف‌نشدنی بوده و هست. دنیایی که می‌شد انتظارات بالایی ازش داشت و توی اون، غیرممکن‌ها رو تجربه کرد. خوشبختانه من بقدری خوش شانس بودم که بخوام به عنوان یه نویسنده و ژورنالیست، عضو کوچیکی از دنیای بازی‌های ویدئویی باشم. راستی تا یادم نرفته، اینو هم بگم که رانندگی، فیلم‌ دیدن و گوش کردن به موسیقی‌ راک هم جزو سرگرمی‌های من هستن.

دیدگاه‌ها و نظرات خود را بنویسید

مطالب پیشنهادی