ثبت بازخورد

لطفا میزان رضایت خود را از ویجیاتو انتخاب کنید.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
اصلا راضی نیستم
واقعا راضی‌ام
چطور میتوانیم تجربه بهتری برای شما بسازیم؟

نظر شما با موفقیت ثبت شد.

از اینکه ما را در توسعه بهتر و هدفمند‌تر ویجیاتو همراهی می‌کنید
از شما سپاسگزاریم.

تمام برندگان اسکار بهترین فیلم از سال ۱۹۸۰ تا ۲۰۲۵
فیلم سینمایی

تمام برندگان اسکار بهترین فیلم از سال ۱۹۸۰ تا ۲۰۲۵

سفری عمیق به دل تاریخ جایزه اسکار و تاج‌گذاری آثار برتر

امیر پریمی
نوشته شده توسط امیر پریمی | ۱۲ اسفند ۱۴۰۳ | ۱۳:۰۰

پس از ده‌ها جایزه فیلم، چند رسوایی و چند جنجال، و البته کمپین‌های معمول، به مراسم اسکار چندجانبه‌ سال ۲۰۲۵ رسیده‌ایم. بارها نوشته‌ام که یک رقابت هنری نمی‌تواند دقیق باشد، هیچ کرنومتر یا متری وجود ندارد که ارزش دقیق یک اثر هنری را نشان دهد. اما فضا و زمان وجود دارد، و در این فضا و زمان، یک جو عمومی حاکم است. البته این به معنای این نیست که فقط در زمان و مکان مناسب بودن کافی است، اما مطمئناً این همیشه یک عامل مهم در اسکار بوده است.

در سال‌ها و ماه‌های اخیر، عوامل زیادی بر وضعیت فعلی اسکار تأثیر گذاشته‌اند: یک همه‌گیری، نوسانات اقتصاد جهانی، گسترش استریمینگ، انتخابات ریاست‌جمهوری آمریکا، فرهنگ «ووک» و بسیاری دیگر. در راستای تنوع و نمایندگی تمام آثار، آکادمی علوم و هنرهای سینمایی تعداد نامزدهای بهترین فیلم را به ده افزایش داده و عضویت خود را از سراسر جهان به طور چشمگیری گسترش داده است. در همین حال، دنیای سینما نیز تحت تأثیر همین عوامل، شروع به تولید فیلم‌هایی بر اساس همین اصول کرده است.

اما در این مقاله نگاه ما به گذشته است، درواقع ما در این مطلب ویجیاتو به معرفی فیلم‌هایی می‌پردازیم که از دهه ۱۹۸۰ تا سال ۲۰۲۴ برنده جایزه بهترین فیلم آکادمی اسکار شده‌اند. هر فیلم این فهرست به عنوان یک اثر برجسته سینمایی، تأثیرات فرهنگی، هنری و اجتماعی خاص خود را داشته است. در ادامه، هر فیلم را با شرحی کوتاه و تحلیلی بررسی می‌کنیم.

۱۹۸۰: مردم معمولی (Ordinary People)

این فیلم به کارگردانی رابرت ردفورد، داستان یک خانواده را روایت می‌کند که با بحران‌های عاطفی و روانی پس از مرگ یکی از اعضای خانواده دست و پنجه نرم می‌کنند. فیلم با نگاهی عمیق به مسائل روانی و خانوادگی، جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کرد و ردفورد را به عنوان یک کارگردان مطرح معرفی نمود. این فیلم به دلیل پرداخت واقع‌گرایانه به موضوعات روان‌درمانی و بحران‌های خانوادگی، به عنوان یکی از اولین فیلم‌هایی شناخته می‌شود که به طور جدی به مسائل روانی پرداخته است.

۱۹۸۱: ارابه‌های آتش (Chariots of Fire)

این فیلم بریتانیایی به کارگردانی هیو هادسون، داستان دو دونده المپیک را روایت می‌کند که یکی برای عقاید مذهبی و دیگری برای غلبه بر تبعیض نژادی می‌دوند. موسیقی ماندگار و داستان الهام‌بخش این فیلم، آن را به یکی از نمادهای سینمای ورزشی تبدیل کرد. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات مذهبی و نژادی، و همچنین تأکید بر ارزش‌های اخلاقی و انسانی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای ورزشی شناخته می‌شود.

۱۹۸۲: گاندی (Gandhi)

این فیلم زندگینامه‌ای به کارگردانی ریچارد اتنبرا، زندگی مهاتما گاندی، رهبر استقلال هند را به تصویر می‌کشد. بازی درخشان بن کینگزلی در نقش گاندی و صحنه‌های حماسی این فیلم، آن را به یکی از برجسته‌ترین آثار تاریخی سینما تبدیل کرد. فیلم به دلیل پرداخت دقیق به زندگی گاندی و تأکید بر مبارزات بدون خشونت او، به عنوان یک اثر الهام‌بخش در سینمای سیاسی شناخته می‌شود.

۱۹۸۳: شرایط مهرورزی (Terms of Endearment)

این فیلم به کارگردانی جیمز ال. بروکس، داستان رابطه پیچیده بین یک مادر و دختر را روایت می‌کند. با بازی‌های درخشان شرلی مکلین و دبرا وینگر، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یک درام خانوادگی ماندگار در تاریخ سینما ثبت شود. فیلم به دلیل پرداخت عمیق به روابط خانوادگی و مسائل عاطفی، به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های درام خانوادگی شناخته می‌شود.

۱۹۸۴: آمادئوس (Amadeus)

این فیلم به کارگردانی میلوش فورمن، داستان رقابت بین موتسارت و سالیری را روایت می‌کند. با نگاهی به زندگی موتسارت و موسیقی او، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات هنری و رقابت‌های درونی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای با رویکرد موسیقی شناخته می‌شود.

۱۹۸۵: خارج از آفریقا (Out of Africa)

این فیلم به کارگردانی سیدنی پولاک، داستان عشق و ماجراجویی یک نویسنده دانمارکی در کنیا را روایت می‌کند. با بازی درخشان مریل استریپ و رابرت ردفورد، این فیلم به عنوان یک درام عاشقانه ماندگار در تاریخ سینما ثبت شد. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات عشق، طبیعت و استعمار، به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های عاشقانه شناخته می‌شود.

۱۹۸۶: جوخه (Platoon)

این فیلم به کارگردانی الیور استون، تجربیات سربازان آمریکایی در جنگ ویتنام را به تصویر می‌کشد. با نگاهی واقع‌گرایانه به خشونت و بی‌رحمی جنگ، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های جنگی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به مسائل اخلاقی و روانی سربازان، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای جنگی شناخته می‌شود.

۱۹۸۷: آخرین امپراتور (The Last Emperor)

این فیلم به کارگردانی برناردو برتولوچی، داستان پویی، آخرین امپراتور چین، را روایت می‌کند. با صحنه‌های باشکوه و داستان جذاب، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به تاریخ چین و زندگی پویی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای تاریخی شناخته می‌شود.

۱۹۸۸: مرد بارانی (Rain Man)

این فیلم به کارگردانی بری لوینسون، داستان دو برادر را روایت می‌کند که یکی از آنها مبتلا به اوتیسم است. با بازی درخشان داستین هافمن و تام کروز، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات خانوادگی و مسائل روانی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

۱۹۸۹: رانندگی برای خانم دیزی (Driving Miss Daisy)

این فیلم به کارگردانی بروس برسفورد، داستان رابطه بین یک زن مسن و راننده سیاه‌پوستش را روایت می‌کند. با بازی‌های درخشان مورگان فریمن و جسیکا تندی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یک درام اجتماعی ماندگار در تاریخ سینما ثبت شود. فیلم به دلیل پرداخت به مسائل نژادی و روابط انسانی، به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های درام اجتماعی شناخته می‌شود.


۱۹۹۰: رقصنده با گرگ‌ها (Dances with Wolves)

این فیلم به کارگردانی کوین کاستنر، داستان یک سرباز آمریکایی را روایت می‌کند که با بومیان آمریکا زندگی می‌کند. با نگاهی به فرهنگ بومیان و طبیعت بکر، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های وسترن شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات فرهنگی و محیط زیست، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای وسترن شناخته می‌شود.

۱۹۹۱: سکوت بره‌ها (The Silence of the Lambs)

این فیلم به کارگردانی جاناتان دمی، داستان یک مأمور اف‌بی‌آی را روایت می‌کند که برای دستگیری یک قاتل زنجیره‌ای با یک روانپزشک زندانی همکاری می‌کند. با بازی درخشان آنتونی هاپکینز و جودی فاستر، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های ترسناک شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات روانی و جنایی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای ترسناک شناخته می‌شود.

۱۹۹۲: نابخشوده (Unforgiven)

این فیلم به کارگردانی کلینت ایستوود، داستان یک گانگستر سابق را روایت می‌کند که برای گرفتن انتقام به خشونت بازمی‌گردد. با نگاهی به پیامدهای خشونت و انتقام، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های وسترن شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به مسائل اخلاقی و روانی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای وسترن شناخته می‌شود.

۱۹۹۳: فهرست شیندلر (Schindler's List)

این فیلم به کارگردانی استیون اسپیلبرگ، داستان یک تاجر آلمانی را روایت می‌کند که در طول جنگ جهانی دوم جان هزاران یهودی را نجات داد. با نگاهی به وحشت‌های هولوکاست، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اخلاقی و انسانی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای تاریخی شناخته می‌شود.

۱۹۹۴: فارست گامپ (Forrest Gump)

این فیلم به کارگردانی رابرت زمکیس، داستان یک مرد ساده‌دل را روایت می‌کند که در رویدادهای مهم تاریخی آمریکا حضور دارد. با بازی درخشان تام هنکس، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از محبوب‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات تاریخی و انسانی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای درام شناخته می‌شود.

۱۹۹۵: شجاع‌دل (Braveheart)

این فیلم به کارگردانی مل گیبسون، داستان ویلیام والاس، قهرمان استقلال اسکاتلند، را روایت می‌کند. با صحنه‌های نبرد حماسی و داستان الهام‌بخش، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات استقلال و آزادی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای تاریخی شناخته می‌شود.

۱۹۹۶: بیمار انگلیسی (The English Patient)

این فیلم به کارگردانی آنتونی مینگلا، داستان عشق و خیانت در طول جنگ جهانی دوم را روایت می‌کند. با بازی‌های درخشان و داستان پیچیده، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یک درام عاشقانه ماندگار در تاریخ سینما ثبت شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات عشق و جنگ، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای عاشقانه شناخته می‌شود.

۱۹۹۷: تایتانیک (Titanic)

این فیلم به کارگردانی جیمز کامرون، داستان عشق دو جوان را در کشتی تایتانیک روایت می‌کند. با صحنه‌های باشکوه و داستان جذاب، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات عشق و فاجعه، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای عاشقانه شناخته می‌شود.

۱۹۹۸: شکسپیر عاشق (Shakespeare in Love)

این فیلم به کارگردانی جان مادن، داستان عشق ویلیام شکسپیر را روایت می‌کند. با بازی‌های درخشان و داستان خلاقانه، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یک درام عاشقانه ماندگار در تاریخ سینما ثبت شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات هنری و عاشقانه، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای عاشقانه شناخته می‌شود.

۱۹۹۹: زیبایی آمریکایی (American Beauty)

این فیلم به کارگردانی سام مندس، داستان یک مرد میانسال را روایت می‌کند که با بحران میانسالی دست و پنجه نرم می‌کند. با نگاهی به مسائل اجتماعی و روانی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات روانی و اجتماعی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

مطلب پیشنهادی
علی‌رغم بازخوردهای نه چندان عالی
فروش بازی Rise of the Ronin می‌تواند از دو نسخه Nioh پیشی بگیرد

۲۰۰۰: گلادیاتور (Gladiator)

این فیلم به کارگردانی ریدلی اسکات، داستان یک گلادیاتور رومی را روایت می‌کند که برای انتقام به روم بازمی‌گردد. با صحنه‌های نبرد حماسی و بازی درخشان راسل کرو، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات انتقام و قدرت، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای تاریخی شناخته می‌شود.

۲۰۰۱: ذهن زیبا (A Beautiful Mind)

این فیلم به کارگردانی ران هاوارد، داستان جان نش، یک ریاضیدان نابغه، را روایت می‌کند. با بازی درخشان راسل کرو، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های زندگینامه‌ای شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات روانی و علمی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای زندگینامه‌ای شناخته می‌شود.

۲۰۰۲: شیکاگو (Chicago)

این فیلم موزیکال به کارگردانی راب مارشال، داستان دو زن را روایت می‌کند که برای فرار از اعدام به هر کاری دست می‌زنند. با بازی‌های درخشان و موسیقی جذاب، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های موزیکال شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات جنایی و موسیقی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای موزیکال شناخته می‌شود.

۲۰۰۳: ارباب حلقه‌ها: بازگشت پادشاه (The Lord of the Rings: The Return of the King)

این فیلم به کارگردانی پیتر جکسون، پایان حماسه ارباب حلقه‌ها را روایت می‌کند. با صحنه‌های حماسی و داستان جذاب، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های فانتزی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات حماسی و فانتزی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای فانتزی شناخته می‌شود.

۲۰۰۴: دختر میلیون دلاری (Million Dollar Baby)

این فیلم به کارگردانی کلینت ایستوود، داستان یک زن بوکسور را روایت می‌کند که تحت آموزش یک مربی سخت‌گیر قرار می‌گیرد. با بازی‌های درخشان هیلاری سوانک و کلینت ایستوود، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های ورزشی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات ورزشی و انسانی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای ورزشی شناخته می‌شود.

۲۰۰۵: تصادف (Crash)

این فیلم به کارگردانی پل هگیس، داستان چند نفر را روایت می‌کند که در لس‌آنجلس با مسائل نژادی و اجتماعی دست و پنجه نرم می‌کنند. با نگاهی به تنش‌های نژادی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یک درام اجتماعی ماندگار در تاریخ سینما ثبت شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات نژادی و اجتماعی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای اجتماعی شناخته می‌شود.

۲۰۰۶: رفتگان (The Departed)

این فیلم به کارگردانی مارتین اسکورسیزی، داستان دو مرد را روایت می‌کند که در دو طرف قانون و جنایت قرار دارند. با بازی‌های درخشان لئوناردو دیکاپریو و مت دیمون، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های جنایی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات جنایی و روانی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای جنایی شناخته می‌شود.

۲۰۰۷: جایی برای پیرمردها نیست (No Country for Old Men)

این فیلم به کارگردانی برادران کوئن، داستان یک شکارچی را روایت می‌کند که با یک قاتل روانی روبرو می‌شود. با نگاهی به خشونت و تقدیر، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های جنایی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات روانی و جنایی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای جنایی شناخته می‌شود.

۲۰۰۸: میلیونر زاغه‌نشین (Slumdog Millionaire)

این فیلم به کارگردانی دنی بویل، داستان یک پسر فقیر هندی را روایت می‌کند که در یک مسابقه تلویزیونی شرکت می‌کند. با نگاهی به امید و تلاش، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اجتماعی و انسانی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

۲۰۰۹: مهلکه (The Hurt Locker)

این فیلم به کارگردانی کاترین بیگلو، داستان یک تیم خنثی‌کننده بمب در عراق را روایت می‌کند. با نگاهی به فشارهای روانی جنگ، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های جنگی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات روانی و جنگی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای جنگی شناخته می‌شود.

۲۰۱۰: سخنرانی پادشاه (The King's Speech)

ن فیلم به کارگردانی تام هوپر، داستان پادشاه جورج ششم را روایت می‌کند که برای غلبه بر لکنت زبان خود تلاش می‌کند. با بازی درخشان کالین فرث، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های زندگینامه‌ای شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات روانی و تاریخی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای زندگینامه‌ای شناخته می‌شود.

۲۰۱۱: آرتیست (The Artist)

این فیلم به کارگردانی میشل آزاناویسیوس، داستان یک بازیگر سینمای صامت را روایت می‌کند که با ورود سینمای ناطق به حاشیه رانده می‌شود. با نگاهی به تاریخ سینما، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های نوستالژیک شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات هنری و تاریخی، به عنوان یک اثر کلاسیک در سینمای نوستالژیک شناخته می‌شود.

۲۰۱۲: آرگو (Argo)

سیاسی‌ترین و پرحاشیه‌ترین برنده اسکار در شاخه بهترین فیلم؛ این اثر سینمایی به کارگردانی بن افلک، داستان عملیات نجات گروگان‌های آمریکایی در ایران را روایت می‌کند. با نگاهی سیاه و تخیلی به تاریخ معاصر، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های سیاسی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات سیاسی و تاریخی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای سیاسی شناخته می‌شود.

۲۰۱۳: ۱۲ سال بردگی (12Years a Slave)

این فیلم به کارگردانی استیو مک‌کویین، داستان یک مرد آزاده را روایت می‌کند که به بردگی گرفته می‌شود. با نگاهی به وحشت‌های برده‌داری، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اخلاقی و تاریخی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای تاریخی شناخته می‌شود.

۲۰۱۴: مرد پرنده (Birdman)

این فیلم به کارگردانی آلخاندرو گونزالس اینیاریتو، داستان یک بازیگر سابق را روایت می‌کند که برای بازگشت به صحنه تلاش می‌کند. با نگاهی به بحران هویت و هنر، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات هنری و روانی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

۲۰۱۵: اسپاتلایت (Spotlight)

این فیلم به کارگردانی تام مک‌کارتی، داستان تیمی از روزنامه‌نگاران را روایت می‌کند که فساد در کلیسای کاتولیک را افشا می‌کنند. با نگاهی به قدرت رسانه، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های مستندگونه شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اجتماعی و رسانه‌ای، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای مستندگونه شناخته می‌شود.

۲۰۱۶: مهتاب (Moonlight)

این فیلم به کارگردانی بری جنکینز، داستان یک مرد جوان را روایت می‌کند که با هویت جنسی و نژادی خود دست و پنجه نرم می‌کند. با نگاهی به مسائل اجتماعی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات هویتی و اجتماعی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

۲۰۱۷: شکل آب (The Shape of Water)

این فیلم به کارگردانی گیرمو دل تورو، داستان عشق بین یک زن و یک موجود دریایی را روایت می‌کند. با نگاهی به عشق و تفاوت، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های فانتزی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات عشق و تفاوت جنسیت و هویت، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای فانتزی شناخته می‌شود.

۲۰۱۸: کتاب سبز (Green Book)

این فیلم به کارگردانی پیتر فارلی، داستان دو مرد را روایت می‌کند که در دهه ۱۹۶۰ به یک سفر جاده‌ای می‌روند. با نگاهی به مسائل نژادی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات نژادی و انسانی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

۲۰۱۹: پاراسایت (Parasite)

این فیلم به کارگردانی بونگ جون-هو، داستان یک خانواده فقیر را روایت می‌کند که وارد زندگی یک خانواده ثروتمند می‌شوند. با نگاهی به نابرابری اجتماعی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان اولین فیلم غیرانگلیسی‌زبان برنده این جایزه شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اجتماعی و طبقاتی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای اجتماعی شناخته می‌شود.

۲۰۲۰: سرزمین عشایر (Nomadland)

این فیلم به کارگردانی کلویی ژائو، داستان یک زن را روایت می‌کند که پس از بحران اقتصادی به زندگی عشایری روی می‌آورد. با نگاهی به زندگی ساده و طبیعت، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اجتماعی و محیط زیست، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

مطلب پیشنهادی
رسانه در برابر شاهزاده‌ی انگلیس
نقد فیلم Scoop | نیویورک، سال 2010

۲۰۲۱: کودا (CODA)

این فیلم به کارگردانی سیان هدر، داستان یک دختر شنوا را روایت می‌کند که به خانواده‌ ناشنوایش کمک می‌کند. با نگاهی به مسائل ناشنوایان، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های درام شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات خانوادگی و ناشنوایان، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای درام شناخته می‌شود.

۲۰۲۲: همه چیز همه جا به یکباره (Everything Everywhere All at Once)

این فیلم به کارگردانی دنیل شاینرت و دانیل کوان، داستان یک زن را روایت می‌کند که در چند جهان موازی سفر می‌کند. با نگاهی به فلسفه و علم، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های علمی‌تخیلی شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات فلسفی و علمی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای علمی‌تخیلی شناخته می‌شود.

۲۰۲۳: اوپنهایمر (Oppenheimer)

این فیلم به کارگردانی کریستوفر نولان، داستان جی. رابرت اوپنهایمر، پدر بمب اتم، را روایت می‌کند. با نگاهی به پیامدهای اخلاقی و علمی، این فیلم توانست جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کند و به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی سینما شناخته شود. فیلم به دلیل پرداخت به موضوعات اخلاقی و علمی، به عنوان یک اثر تأثیرگذار در سینمای تاریخی و زندیگینامه‌ای شناخته می‌شود.

جمع‌بندی

در پایان باید گفت: این فیلم‌ها هر کدام به نوعی تأثیرات عمیقی بر سینما و فرهنگ عامه گذاشته‌اند و به عنوان آثاری ماندگار در تاریخ سینما ثبت شده‌اند. هر فیلم با پرداخت دقیق به موضوعات مختلف، توانسته است مخاطبان را به تفکر وادارد و تأثیرات فرهنگی و اجتماعی عمیقی بر جای بگذارد.

دیدگاه‌ها و نظرات خود را بنویسید

مطالب پیشنهادی