10 انیمه وسترن برای عاشقان غرب وحشی

دنیای انیمه، یکی از بزرگ‌ترین و بهترین دنیا‌ها در صنعت عظیم سرگرمی است. این دنیای بزرگ، پر از عناصر دوست داشتنی و محبوب است و به همین دلیل مخاطبان خاص زیادی دارد. انیمه‌ها هر کدام در ژانر‌های مختلفی مثل اکشن، بزرگسالانه، مبارزه‌ای و دیگر ژانر‌ها ساخته می‌شوند.

بخشی از این انیمه‌ها موقعیت و داستان‌های غرب وحشی را پوشش می‌دهند. با وجود اینکه انیمه‌های بسیار معدودی هستند که در فضای جنوب غربی آمریکا اتفاق می‌افتند، اما به هرحال، با کمی جست و جو می‌توانید انیمه‌هایی را پیدا کنید که عناصر روایی آن از کهن الگو‌های ژانر وسترن الهام گرفته شده است. 

این ترکیب مفاهیم ژانر وسترن با دنیای انیمه باعث خلق برخی از پرطرفدارترین آثار تاریخ انیمه شده است. چه صحبت از شکارچیان جایزه‌بگیر فضایی باشد که در کیهان پرسه می‌زنند و چه از شخصیت‌های پساآخرالزمانی که در سرزمینی ویران، تلاش برای بقا دارند، آثار زیادی وجود دارند که تاثیر آشکار ژانر وسترن را در خود دارند. در ادامه همراه ویجیاتو بمانید تا به معرفی 10 مورد از بهترین انیمه‌های ژانر وسترن بپردازیم.

10. Outlaw Star

پیش از اینکه انیمه Cowboy Bebop ساخته شود، استودیو انیمه‌سازی Sunrise به همراه خالق مانگا تاکه‌هیکو ایتو، مجموعه‌ی Outlaw Star را ساختند. داستان این انیمه در آینده‌ای دور جریان دارد؛ زمانی که انسان توانست تا سفر با سرعتی فراتر از نور را ممکن سازد. در عین حال، در کلونی‌های دورافتاده دیگر سیارات، بی قانونی و آشوب بسیار فراگیر شده است.

محور اصلی داستان، شکارچی جایزه‌بگیری به نام جین استارویند و دوست جوانش جیم هاوکینگ هستند که به سفینه‌ای به نام Outlaw Star دست پیدا می‌کنند. این سفینه با هوش مصنوعی به نام ملفینا ارتباط دارد. با پیوستن اعضای دیگری به این گروه کوچک، آنها برای یافتن گنجی افسانه‌ای به نام Galactic Leyline راهی سفر می‌شوند. این در حالی است که آن‌ها برای تامین هزینه‌های بالای سفینه، ماموریت‌های مختلفی انجام می‌دهند.

بخوانید: با ۳۰ انیمه ژاپنی برتر و سریالی تاریخ آشنا شوید

انیمه Outlaw Star با یک فضای ماجراجویانه فضایی و دل‌نشین، انتخاب عالی برای کسانی است که این سبک روایت را دوست دارند؛ روایتی که شبیه به فیلم Guardians of the Galaxy است. این اثر، لحن شوخ‌طبعی خاص و قهرمانی جذاب دارد که از نظر رفتاری شباهت زیادی به شخصیت استار لورد با بازی کریس پرت دارد. فراتر از این شباهت‌ها، این انیمه شامل یک اکشن علمی‌ تخیلی پر جنب‌وجوش و صحنه‌های تیراندازی چشمگیر است.

9. Trigun

سال 1998 یکی از بهترین سال‌ها برای انیمه‌های وسترن علمی تخیلی بود. انیمه شاهکار Tirgun نیز در همین سال منتشر شد. این انیمه از مانگایی به همین نام، اثر یاسوهیرو نایتو اقتباس شده و داستان آن در سیاره‌ای عمدتا بیابانی جریان دارد؛ جایی که انسان‌ها پس از مهاجرت از زمین، شهرها و آبادی‌های کوچکی بنا کرده‌اند. 

قهرمان اصلی داستان، تیراندازی افسانه‌ای به نام واش د استمپید است؛ مردی بدنام که جایزه‌ هنگفتی برای سرش تعیین شده و همین او را به هدفی دائمی برای خلافکاران و شکارچیان جایزه‌بگیر تبدیل کرده است. در میان تعقیب و گریز‌ها و درگیری‌های پیاپی، گذشته‌ واش و ارتباطش با حضور انسان‌ها در این سیاره به مرور آشکار می‌شود.

انیمه Tirgun با عناصری مثل فضاهای خشک، شهر‌های خاکی و غبار‌آلود، الهام‌های وسترنی خود را به رخ می‌کشد. حتی تیتراژ آغازین آن نیز سرشار از حس هیجان و تیراندازی بی‌امان در غرب وحشی است. با این حال، واش برخلاف تیپ مرسوم سرگردانان خشن وسترنی، شخصیتی شوخ‌طبع و حتی تا حدی دست‌وپاچلفتی دارد؛به جز زمانی که شرایط جدی شود و او ناچار به واکنش خشن شود. همین تضاد، لایه‌های عمیقی به داستان می‌بخشد؛ به‌گونه‌ای که بسیاری از شخصیت‌های فرعی نیز از تفاوت میان شهرت مخوف واش و واقعیت مهربان او غافلگیر می‌شوند. هرچند عملکردش در میدان نبرد گویای همه چیز است. 

در نهایت، انیمه Trigun با وجود ظاهر اکشن و پرهیجانش، اثری متفکرانه و عمیق است؛ ترکیبی از کمدی، خشونت و فلسفه که در دل خود پرسش‌هایی درباره انسانیت و اخلاق را جای داده است.

8. Cowboy Bebop

حتی از عنوان انیمه Cowboy Bebop می‌‌توان متوجه شد که با یک اثر در ژانر وسترن طرف هستیم. این انیمه کلاسیک محصول سال 1998، فراتر از یک عنوان ساده عمل می‌کند و در داستان خود به وعده‌های وسترنی که در عنوانش جا داده شده، عمل می‌کند.

داستان در مورد شکارچی جایزه‌بگیری به نام اسپایک اشپیگل است که به همراه خدمه‌ خود در منظو‌مه شمسی به دنبال جنایتکاران خطرناک می‌گردد. در خلال ماموریت‌های شکار جایزه در سیارات مختلف، گذشته‌ دردناک هر یک از اعضای خدمه به شکلی غیرمنتظره به سراغشان می‌آید.

انیمه Cowboy Bebop در وجود خود تلاش می‌کند تا فضای هر قسمت متفاوت و حسی منحصر به فرد داشته باشد. به‌طوری که برخی اپیزودها کاملا به سمت ژانر نئو نوآر و حتی ترسناک نزدیک می‌شوند. در بعضی از قسمت‌ها اسپایک دربرابر یک رقیب حرفه‌ای کابوی قرار می‌گیرد و در عین حال در بعضی قسمت‌ها، کشمکش از نوع درونی و عمیق می‌شوند.

به هر حال، در تمام این تغییرات ژانری و لحنی، هسته‌ اصلی ثابت می‌ماند. یک گروه ناهماهنگ که با تکیه بر مهارت‌های اسلحه‌زنی خود به دنبال کار و درآمد هستند. این ویژگی‌ها توانستند در طول زمان پابرجا بمانند و امروزه، پس از گذشت دهه‌ها، انیمه Cowboy Bebop از همیشه بهتر به نظر می‌رسد.

7. Gun Frontier

سریال انیمه‌ای Gun Frontier، بر اساس مجموعه مانگایی به همین نام است که در سال 1972 منتشر شد و پس از سی سال، تبدیل به انیمه شد. این انیمه، داستان کاپیتان سابق نیروی دریایی به نام فرانکلین هارلاک Franklin Harlock را دنبال می‌کند که در مرزهای آمریکا با یک سامورایی به نام توچیرو اویاما متحد می‌شود. پس از آنکه روستای توچیرو که ساکنانش مهاجران ژاپنی بودند، توسط دشمنی مرموز قتل عام می‌شوند، او و فرانکلین عازم سفری برای یافتن عاملان این جنایت می‌شوند. 

این جستجو و کاوش آن‌ها را مستقیما در مسیر یک سازمان شیطانی به رهبری شخصیت شرور شیزیکو قرار می‌دهد؛ کسی که قصد دارد مهاجران ژاپنی را به بردگی بکشد و دولت آمریکا را سرنگون کند.

انیمه Gun Frontier شاید نزدیک‌ترین انیمه‌ به ژانر وسترن باشد که در این لیست قرار گرفته است؛ چرا که بستر داستانی آن دقیقا مرزهای آمریکا است. داستان این انیمه به گونه‌ای طراحی شده که خشونت و طنز را با لحنی گاها تاریک و جدی ترکیب می‌کند که بر اهمیت و ریسک‌های موجود در داستان تاکید دارد. برخلاف سایر انیمه‌های این لیست، این مجموعه در به تصویر کشیدن خشونت در صفحه نمایش، به طرز شگفت‌آوری صریح و جسورانه است. 

در نهایت انیمه Gun Frontier تجسمی بالغ از داستان وسترن تاریخی ماتسوموتو است و برای هر علاقه‌مند واقعی به ژانر وسترن و غرب وحشی سرگرم کننده و تماشایی است؛ پس با خیال راحت این انیمه را تماشا کنید.

6. Gungrave

این مورد از لیست، نسبت به دیگر انیمه‌های معرفی شده کمی متفاوت است. چراکه جزو معدود انیمه‌هایی است بر اساس یک بازی ویدیویی ساخته شده. یاسوهیرو پس از خلق انیمه Tirgun(که در این لیست معرفی شد) در سال 2002 در ساخت یک بازی ویدیویی ژاپنی با عنوان GunGrave مشارکت کرد. سال بعد، این بازی تبدیل به یک انیمه سریالی شد.

داستان این انیمه، حول محور شخصیت جنایتکاری به نام براندون هیت می‌چرخد؛ شخصیتی جذاب و خاص که برای رسیدن به قدرت، در سلسله مراتب یک سازمان خلافکاری پیشروی می‌کند تا به یکی از اعضای اصلی آن‌ها تبدیل شود. داستان جایی عجیب می‌شود که براندون توسط بهترین دوستش، هری مک‌دوول مورد خیانت قرار می‌گیرد و کشته می‌شود؛ اما او در نهایت توسط یک دانشمند دیوانه احیا شده و نام جدید بیاند د گریو را برمی‌گزیند. براندون قسم می‌خورد که از سازمان و دوست قدیمی‌اش انتقام بگیرد.

با وجود اینکه مخاطب از پیشینه‌ بیاند د گریو به عنوان براندون هیت کاملا آگاه است، اما سکوت او یادآور الگوی خاصی از شخصیت‌ها در ژانر وسترن است؛ کهن الگو مرد بدون نام (Man with No Name) که طرفداران وسترن با آن به خوبی آشنا هستند. حال و هوای غرب وحشی به خوبی در این اثر جاری است و نمایش خشونت، تیراندازی و دوئل‌ها به شدت یادآور آثار شاخص وسترن هستند.

هسته‌ احساسی داستان بر دوش فلاش‌بک‌هایی است که دوستی براندون و هری را شرح می‌دهند و این بخش با انتقام‌جویی خونین بیاند د گریو در تضاد قرار می‌گیرد. انیمه Gungrave که یک اقتباس از بازی ویدیویی است، از منبع اقتباس خود فراتر می‌رود و داستانی انتقام‌جویانه و آکنده از تیراندازی‌های پر از خشونت روایت می‌کند.

5. Samurai Champloo

سریال انیمه‌ای Samurai Champloo توسط یک تیم خلاق وابسته به تیم سازندگان انیمه Cowboy Bebop ساخته شد. این انیمه که موقعیت داستانی آن در ژاپن فئودال جریان دارد، بر روی سه شخصیت تمرکز می‌کند؛ جین یک سامورایی، موگن یک یاغی و دوستشان فو که پیش‌تر پیشخدمت یک چای‌خانه بوده است. 

شخصیت‌های جین و موگن در ازای نجات جانشان توسط فو، به او کمک می‌کنند تا به دنبال یک سامورایی‌ بگردد که یک نشانه خاص دارد: بوی گل آفتابگردان می‌دهد. در عین حال آن‌ها در طول سفر خود به دیگران یاری می‌رسانند. با پیشرفت آن‌ها در این سفر، این سه نفر با چهره‌های آشنایی از گذشته‌های خود روبرو می‌شوند؛ برخی از آن‌ها دوست و برخی دیگر به طرز خصمانه‌ای دشمن هستند.

انیمه Samurai Champloo درست مانند Cowboy Bebop نشانه‌های موضوعی و موسیقیایی خود را از سبک جاز و هیپ پاپ وام گرفته است. اگرچه ژاپن دوره ادو ممکن است بسیار از ژانر وسترن دور به نظر برسد، اما به هر حال این انیمه قطعا این ژانر را تداعی می‌کند و حتی تا جایی پیش می‌رود که یکی از قسمت‌های آن از یک قسمت کلیدی و کلاسیک Cowboy Bebop الهام گرفته شده است. ایده سه شخصیت که از شهری به شهر دیگر در یک ماجراجویی سرگردان هستند، یک الگوی رایج در ژانر وسترن است که در اینجا برای ژاپن فئودال بازآفرینی شده است.

اگرچه Samurai Champloo به شهرت همکاری قبلی تیم سازنده‌اش نمی‌رسد، اما این انیمه نیز مانند Cowboy Bebop قطعا ارزش تماشا دارد.

4. Desert Punk

انیمه Desert Punk محصول سال 2004 یکی از بهترین انیمه‌هایی است که به خوبی فضای ژانر وسترن را تداعی می‌کند. این انیمه اقتباسی مختصر از مانگایی پر طرفدار به همین نام اثر ماساتوشی اوسونه است و یک داستان پسا آخرالزمانی را روایت می‌کند که در آن، ژاپن به یک بیابان وسیع تبدیل شده است؛ جایی که بازماندگان بشریت در تلاش برای بقا هستند. 

شخصیت اصلی این انیمه، کانتا میزونو است که با نام مستعار Desert Punk شناخته می‌شود؛ یک مزدور نوجوان که به لطف فعالیت‌های رزمی‌اش شهرت فراوانی یافته است. در ادامه دزرت پانک، کارآموزی به نام کوسونا را تحت سرپرستی می‌گیرد و با هم در سراسر این سرزمین بیابانی، ماموریت‌هایی را می‌پذیرند که اغلب مهارت‌های رزمی پانک را به چالش می‌کشند.

انیمه Desert Punk قطعا یادآور کلیشه‌های پساآخرالزمانی است که بعدا توسط آثاری چون Fallout و Mad Max به نمایش گذاشته شدند. در عین حال، این انیمه کلیشه‌های ژانر وسترن را نیز در بر می‌گیرد. برای مثال، شخصیت دزرت پانک عمدتا از یک مدل شاتگان قرن نوزدهمی به عنوان سلاح اصلی خود استفاده می‌کند؛ چنین چیزی باعث شده این اثر بیش از پیش شبیه به یک اثر وسترنی به نظر برسد. 

دزرت پانک در این سرزمین بایر و بدون قانون، با راهزنان و دیگر گروه‌های سرگردان مبارزه می‌کند که گویا هر کدام از دل آثار وسترن‌های هالیوودی بیرون آمدند. متاسفانه Desert Punk عمدتا توسط مخاطبان آمریکایی نادیده گرفته شده و به بیانی دیگر یک اثر کمتر تماشا شده اما با کیفیت است.

3. Grenadier

اگر دنبال انیمه‌ای هستید که ترکیبی غیرمعمول از چند ژانر مختلف باشد و در فضای جنگ داخلی قرن نوزدهم ژاپن روایت شود، انیمه Grenadier بر اساس مانگایی اثر سوسکه کایسه مناسب شما است.

داستان این انیمه همکاری میان یک تفنگدار نوجوان و یک سامورایی عبوس را دنبال می‌کند. راشونا تندو، تیرانداز ماهر و یاجیرو کوجیما، شمشیرزن مزدور هستند که درگیر جنگی گسترده شده‌اند. در جریان این درگیری ویرانگر، راشونا توسط یک شخصیت شرور به نام جستر تحت تعقیب قرار می‌گیرد و برای سر او جایزه تعیین می‌شود؛ در نتیجه این دو با دشمنان نیرومند و متعددی روبرو می‌شوند.

انیمه‌ Grenadier تنها 12 قسمت دارد و مناسب تماشا در یک شب سرگرم کننده است. بخش عمده‌ جذابیت Grenadier به دلیل تعامل سرگرم کننده‌ای است که میان راشونا و یاجیرو برقرار می‌شود؛ رابطه‌ای پرکشش از جنس تضادهایی که همدیگر را جذب می‌کنند؛ درست مانند دو قطب مخالف آهنربا. با توجه به توانایی‌های خاص راشونا و طراحی کلی شخصیت او، کاملا می‌توان گفت که داستان انیمه، بت طور مستقیمی از ژانر وسترن آمریکایی تاثیر گرفته است. 

این اثر، با ریتمی سریع و ترکیبی سرگرم‌کننده از عناصر تاریخی، تجربه‌ای مفرح و سرگرم کننده است.

2. Gun X Sword

اگر دنبال یک انیمه با کهن‌الگو سنتی انتقام‌جویی هستید، انیمه Gun X Sword محصول سال 2005 را از دست ندهید.

شخصیت اصلی این انیمه (ون) در سیاره‌ای به نام سیاره‌ توهم بی‌پایان (Planet of Endless Illusion) به دنبال مردی با دستی پنجه‌ای‌شکل می‌گردد. این مرد کسی است که که نامزدش را در گذشته به قتل رسانده است. در طی این جست‌وجو خشونت آمیز، ون با انواع شخصیت‌های مشکوک و سایه‌وار روبه‌رو می‌شود و در مسیر سفرش گروه کوچکی از هم‌پیمانان را به دست می‌آورد؛ کسانی که هر یک به شکلی قربانی جنایات مرد پنجه‌ای بوده‌اند.

اگرچه در نگاه اول پیش‌فرض داستان شاید یادآور اثری مانند The Fugitive باشد، اما در اجرا بیشتر به یک وسترن علمی‌تخیلی شبیه است. از این نظر، شباهت‌هایی آشکار میان Gun X Sword و Trigun دیده می‌شود؛ به‌ویژه در مقایسه شخصیت ون با واش د استمپید بیشتر به این شباهت پی می‌برید. این انیمه با اکشن فراوان و داستان انتقام‌محور خود، گام‌به‌گام تماشاگر خود را به سوی نبرد نهایی و اجتناب‌ناپذیر میان ون و دشمنش Claw، می‌برد.

در مجموع، انیمه Gun X Sword یک اثر علمی‌تخیلی با حال‌وهوای وسترن است که ریتمی سنجیده دارد و دقیقا همان هیجان وسترنی را که از چنین اثری انتظار دارید، به شما ارائه می‌دهد.

1. Coyote Ragtime Show

انیمه‌ سریالی Coyote Ragtime Show محصول سال 2006 در آینده‌ای رخ می‌دهد که بشریت، اقدام بزرگ کلونی‌سازی کهکشان راه شیری را آغاز کرده است؛ اما در پی آن، دنیاهای حاشیه‌ای آن گرفتار قانون‌شکنی بزرگی شده‌اند.

داستان زمانی آغاز می‌شود که دزد دریایی افسانه‌ای فضا، بروس داکلی، توسط مادام مارچیانو که رهبری یک سندیکای جنایتکار مرگبار را بر عهده دارد، کشته می‌شود. داکلی که یک ثروت هنگفت را که از بانک مرکزی دزدیده، آن را پیش از مرگ به دخترش فرانکا واگذار کرده بود. این گنج پنهان در سیاره‌ی جنگ‌زده‌ گریسلند قرار دارد. با توجه به اینکه فدراسیون راه شیری قصد نابودی این سیاره را دارد، فرانکا برای بازپس‌گیری گنجینه قبل از رسیدن مارچیانو یا مقامات، کمک گروهی از دزدان دریایی فضایی را طلب می‌کند.

انیمه‌ Coyote Ragtime Show تنها 12 قسمت دارد و مانند اکثر عناوین این فهرست، به‌راحتی می‌توان آن را در یک آخر هفته تماشا کرد. این مجموعه نه تنها تاثیرات ژانر وسترن را حفظ کرده، بلکه شباهت زیادی به One Piece دارد و رویکرد حماسی ماجراجویانه‌ آن را نیز حفظ کرده است. حتی دزدان دریایی فضایی در این اثر بیشتر به قانون‌شکنان غرب وحشی شباهت دارند و این موضوع، باعث شده تا این انیمه به ژانر وسترن نزدیک‌تر شود.

سخن آخر

در این مقاله تلاش کردیم تا با کند و کاو در آثار انیمه‌ای، انیمه‌هایی را پیدا کنیم که از نظر سبک، داستان و دیگر عناصر، بیشترین شباهت‌ها را با غرب وحشی داشته باشند. ما به معرفی 10 انیمه وسترن برتر برای عاشقان سبک غرب وحشی پرداختیم.