بیابان و صحرا یک پس‌زمینه همه‌کاره و پرکاربرد برای ژانرهای مختلف فیلم، از ترسناک، مانند «لرزه‌ها» تا علمی تخیلی، مانند «تلماسه» بوده؛ هالیوود تا جایی که می‌توان به یاد آورد، مدتهاست که از ماجراجویی و دسیسه روی عنصر بیابان سرمایه گذاری کرده است. یکی از بیابان‌های پرکاربرد و همه کاره که اغلب در فیلم‌های بلند هالیوود نمایش داده می‌شود، بیابان موهاوی است. صحرای موهاوی که در کالیفرنیا قرار دارد، شامل چندین زمین برای تخیل هر کسی است که به دنبال نمایش بیابان است. این صحرای بدون آب و علف تقریباً تا آنجا که می‌توانید تصور کنید، در سینما همه کاره است. این صحرا مناظر خشک و بایر خود را در اختیار بسیاری از ژانرهای سینمایی از جمله فیلم‌های وسترن، حماسی جنگی، اکشن-ماجراجویی و علمی تخیلی قرار داده است.
یک فیلم بیابانی نه تنها به دلیل مناظر خیره‌کننده، بلکه به این دلیل که معمولاً شخصیت‌های خود را در برابر عناصر خاصی از طبیعت قرار می‌دهد، معروف است. این دست فیلم‌ها انسان را در برابر گرمای طاقت فرسا، کمبود آب شیرین، باد، و طوفان‌های شن و در بیشتر موارد دشمن بزرگتری (چه انسانی باشد و چه ماوراء طبیعی) قرار می‌دهد، که برای هر مخاطبی مجذوب‌کننده است. علیرغم سفر زیبا در طبیعت، فیلمبرداری یک فیلم در صحرا چالش‌های خاص خود را دارد. یک کارگردان نه تنها باید از بازیگران خود در برابر عوامل این محیط محافظت کند، بلکه باید تجهیزات دوربین را در برابر باد، گرد و غبار و خورشید نیز محافظت کند تا از گرمای بیش از حد و آسیب آن جلوگیری شود.
در حالی که صحرا پس‌زمینه خیره‌کننده‌ای را برای هر فیلمی فراهم می‌کند، اما شرایط آنجا تقریباً در فهرست «چیزهایی که هنگام فیلمبرداری یک فیلم نمی‌خواهید» قرار می‌گیرد. با این تفاسیر برای قدردانی از آن فیلمسازان فداکاری که شجاعت این کار را داشته‌اند تا بهترین فیلم های بیابانی تمام دوران را برای ما به ارمغان بیاورند، ما در این مطلب ویجیاتو به سراغ معرفی بهترین فیلم های بیابانی که در سرزمین‌های بایر خشک می‌گذرد، رفته‌ایم. فیلم‌های زیر مناظر بیابانی از سراسر جهان را با شکوه تمام به نمایش می‌گذارند.
Tremors
وقتی ساکنان شهر خواب‌آلود و کم جمعیت و بیابانی پرفکشن، در نوادا متوجه می‌شوند که توسط هیولاهای زیرزمینی پیچیده‌ای شکار می‌شوند که می‌توانند با کوچک‌ترین ارتعاشات طعمه خود را تسخیر کنند، آنها باید برنامه‌ای برای بقا تهیه کنند و به سمت کوه‌ها بروند. «کوین بیکن» در این فیلم اکشن هیولایی محبوب در کنار «فرد وارد» ستارگان فیلم را تشکیل می‌دهند. این اثر سینمایی آنقدر موفق بود که یک پیش درآمد، چندین دنباله و یک سریال تلویزیونی را پس از خود به وجود آورد. فیلم «Tremors» در محلی در لون پاین کالیفرنیا فیلمبرداری شد. اگر مناظر بیابانی این اثر برای شما آشنا به نظر می‌رسد، به این دلیل است که این مکان فیلبرداری شده برای «گلادیاتور»، «مرد آهنی» و «مرد فولادی» نیز بوده است.
Mad Max
مکس دیوانه فرانچایزی است که قرار بود مل گیبسون را به سمت یک ستاره بین المللی شدن در هالیوود سوق دهد. مکس دیوانه یک فیلم کم‌هزینه پسا آخرالزمانی با بازی مل گیبسون است که داستان مکس راکاتانسکی را دنبال می‌کند که به دنبال انتقام از یک باند موتورسواری دیوانه است که یک افسر همکار و خانواده او را می‌کشند. فیلم سینمایی آخرالزمان محور Mad Max در ملبورن استرالیا و اطراف آن فیلمبرداری شد و در گیشه موفقیت بزرگی داشت، بنابراین پس از موفقیت آن، دو دنباله و یک ریبوت مدرن با بازی شارلیز ترون و تام هاردی با عنوان «مکس دیوانه: جاده خشم» نیز تولید شد. پیش درآمد Mad Max: Furiosa با بازی آنیا تیلور جوی در نقش اصلی نیز قرار است در سال 2023 اکران شود.
Buried
ما عادت کرده‌ایم رایان رینولدز را در نقشهای کمدی اکشن ببینیم، عمدتاً در نقش ابرقهرمان شوخ و شنگ ددپول. اما این دلیلی بر آن نیست که او مهارت‌های لازم برای نقشهای جدی بازیگری را ندارد. در واقع، رینولدز با بازی در نقش اصلی خود در فیلم مهیج روان‌شناختی رودریگو کورتس، مدفون، تأثیر زیادی بر این ژانر گذاشت.
رایان رینولدز در فیلم «مدفون» در نقش یک راننده کامیون آمریکایی مقیم عراق، به نام پل کانروی است؛ یک روز وقتی او به صورت ناگهان از خواب بیدار می‌شود، متوجه می‌شود در یک جعبه چوبی در وسط بیابان‌های عراق زنده به گور شده است. حالا کانروی باید با استفاده از وسایل کوچکی شخصی که در جیب خود دارد، از جمله چراغ قوه، تلفن همراه، فندک، فلاسک الکل و چاقو، در هنگام مبارزه برای بقا خونسردی خود را حفظ کند.
با وجود فیلمبرداری کامل در داخل تابوت، Buried شما را از ابتدا تا انتها روی لبه صندلی خود نگه می‌دارد. حضور در یک تابوت آن هم زنده واقعاً موقعیتی نیست که بخواهید در آن قرار بگیرید! و کورتس موفق می‌شود از ابتدا تا انتها ما را تحت کنترل خود درآورد، علیرغم فقدان هیچ وسیله یا بازیگر قابل توجهی در این درام مستقل اعصاب خردکن. به طور کلی عملکرد فوق العاده و ماهیت کلاستروفوبیک فیلم، آن را به یکی از بهترین فیلم‌های فیلمبرداری شده در بیابان تبدیل کرده است.
The Flight of The Phoenix
پرواز ققنوس بر اساس رمانی به همین نام از الستون تروور، داستان گروهی از مردان را بازگو می‌کند که در صحرای بزرگ آفریقا سقوط می‌کنند. با کمک یکی از مسافرانی که او نیز مهندس هوانوردی است، این گروه در برابر عناصر بیابانی گرد هم می‌آیند تا قبل از تمام شدن آب آشامیدنی، هواپیمای کاری را از میان خرابه‌ها بازسازی کنند. این فیلم مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و حتی الهام بخش یک «بازسازی در سال 2004 با بازی دنیس کواید» بود. با این حال، بازسازی به دلیل کپی جز به جز نسخه اصلی مورد انتقاد قرار گرفت.
Three Kings
سه پادشاه فیلمی در ژانر سرقت، کمدی-درام و جنگی به کارگردانی دیوید او. راسل است که در سال ۱۹۹۹ منتشر شد. داستان فیلم در مورد سه سرباز آمریکایی است که در عراق به دنبال طلاهای دزدیده شده از کویت هستند. آنها در طی یک مأموریت معمول، نقشهای را کشف می‌کنند که به پناهگاه مخفی صدام حسین منتهی می‌شود که قرار است پر از شمش طلا باشد. این سربازان پر از اشتیاق و امید به پولدار شدن، برای یافتن سنگر و گرفتن طلا به راه می‌افتند.
اما به محض رسیدن به روستا مورد نظر، با شرایط سختی روبرو می‌شوند. عنوان فیلم به پادشاهان باستانی اشاره دارد که همیشه در جستجوی ثروت و گنجینه‌های پنهان بودند. اما مانند هر گنجینه‌ای، این گنجینه نیز هزینه‌ای دارد که پادشاهان ممکن است آماده پرداخت آن نباشند. به طور کلی، مسلماً این اثر غیر متعارف‌ترین فیلم جنگی است که تا به حال ساخته شده، اما به همان اندازه که از نظر احساسی سنگین است، گزنده و گیرا است.
The Mummy
مومیایی بازسازی فیلم بوریس کارلوف در سال ۱۹۳۲ به همین نام است. این اثر سینمایی یکی از بهترین فیلم‌های فیلمبرداری شده در بیابان است، زیرا یک فیلم اکشن ماجراجویی سرگرم‌کننده و جذاب است که از مجموعه محبوب ایندیانا جونز الهام‌هایی می‌گیرد. این فیلم شخصیت ریک اوکانل را دنبال می‌کند که در جستجوی ثروت و شکوه است، همراه با همراهانش، ایولین، یک کتابدار صاحب مطالعه، و برادر بزرگترش جاناتان. جالب است بدانید استودیو سازنده فیلم در ابتدا قصد داشت که فیلم‌های مومیایی یک فرنچایز کم‌هزینه ترسناک باشد و پیش از اینکه به دست استیون سامرز برسد، از میان کارگردان‌های مشهور ترسناک، کلایو بارکر و جورج رومرو، برای تولید فیلم استفاده کرد. این فیلم در نهایت الهام بخش دو دنباله، یک پیش درآمد و یک ریبوت ضعیف در سال 2017 با بازی تام کروز بود.
Dune
تلماسه اولین فیلم از مجموعه دو قسمتی علمی تخیلی بر اساس رمانی به همین نام از فرانک هربرت است. این فیلم یک جنگ بین سیاره‌ای در میان چندین خاندان بزرگ را دنبال می‌کند که همگی برای کنترل با ارزش‌ترین منبع در جهان با هم رقابت می‌کنند. منبعی به نام «ادویه» که از شن‌های سیاره آراکیس برداشت می‌شود و کلید سفر فضایی را در اختیار دارد. این اثر سینمایی دومین و موفق‌ترین اقتباس از منبع رمان هربرت است. اقتباس سینمایی اول Dune نیز در سال 1984 با بازی کایل مک لاکلان و کارگردانی دیوید لینچ اکران شد. نکته جالب در مورد فیلم فیلم Dune این است که فیلم در صحرای لیوا در امارات متحده عربی در گرمترین فصل سال فیلمبرداری شده است.
Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark
وقتی به صحرا فکر می‌کنید، بدون شک یک شخصیت با کت و شلاق چرمی‌اش به ذهن می‌رسد: ایندیانا جونز، که هریسون فورد در چهار دهه گذشته نقش او را بازی می‌کرد. در این فیلم منتظر رنگ‌های بژ و طلایی زیادی باشید، از گنج گرفته تا شن و ماسه و لباس‌های خاکی. مهاجمان صندوق گمشده یکی از بهترین فیلم‌هایماجراجویی تاریخ سینما است و به طور گسترده به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های ساخته شده تا کنون شناخته می‌شود، البته یکی از بهترین فیلم‌های تولید شده در صحرا را هم می‌توان برای آن به کار برد.
این فیلم با همکاری جورج لوکاس و استیون اسپیلبرگ ساخته شده و به شرح کارهای باستان شناس نمادین ایندیانا جونز می‌پردازد که به دنبال بازیابی صندوق عهد است که یک مصنوع باستانی است که گفته می‌شود قدرت شکست ناپذیری را به انسان هدیه می‌دهد. همچنین دکتر رنه بلوک و نیروهای نازی آلمانی نیز برای منافع شخصی خود در جستجوی این گنج هستند. آنچه در ادامه می‌آید یک فیلم اکشن صحرایی کامل است. Raiders of The Lost Ark فیلمی است که صدها نوجوان را به باستان شناس تبدیل کرد. هنگامی که در سال 1989 اکران شد، این فیلم یک شبه به یک گنج بین المللی تبدیل شد.
The Way Back
اگر این فیلم را با درام ورزشی محصول سال 2020 ساخته گاوین اوکانر اشتباه نگیرید، باید گفت که راه بازگشت ما را به فرار بزرگ از گولاگ سیبری پس از بیرون آمدن تعدادی زندانی در طول یک طوفان و کولاک برف می‌برد. شاید بگویید برف دقیقاً «کویر» را تداعی نمی‌کند، اما منتظر آن باشید، زیرا کویر بعد از طوفان و برف می‌آید. زندانیان متشکل از یک افسر لهستانی، یک جنایتکار روسی، یک کشیش لتونیایی و یک مهندس آمریکایی هستند که باید با پیامد‌های فرار به سمت سرزمینی خشک دست و پنجه نرم کنند. این درام بیوگرافی ساخته پیتر ویر، بر اساس خاطرات اسلاومیر راویچ تولید شده است، کسی که پس از فرار از زندان مسیری بیش از 4000 مایل طاقت فرسا از بیابان خشک را در سفر خود طی می‌کند، که شامل بیابان‌های کم آب می‌شود.
Lawrence of Arabia
وقتی به طلوع خورشید بر فراز صحرای صبح‌گاهی فکر می‌کنید، غیرممکن است که به حماسه کلاسیک دیوید لین «لورنس عربستان» فکر نکنید. این شاهکار 3 ساعته بدون شک یکی از بهترین فیلم‌های ساخته شده تاریخ سینما است. لورنس عربستان حماسه‌ای تاریخی است که بر اساس زندگی باستان شناس و دیپلمات مشهور تی. ای. لارنس و بر اساس کتاب هفت ستون خرد او تولید شده است. این فیلم در اردن، مراکش و اسپانیا فیلمبرداری شده است. پیتر اوتول در نهایت نقش لارنس مشهور را برد، اما مجبور شد با نام‌های بزرگ دیگری مانند آلبرت فینی، آنتونی پرکینز و مارلون براندو مبارزه کند. این اثر سینمایی نه تنها یکی از بهترین فیلم‌های فیلمبرداری شده در یک بیابان است، بلکه به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های تمام دوران در نظر گرفته می‌شود و اغلب به دلیل اهمیت فرهنگی و تاریخی‌اش تجلیل می‌شود.
این فیلم شخصیت اصلی بیابان را می‌سازد. وسعت و خصومت بی‌اندازه‌اش با زندگی را به تصویر می‌کشد و در عین حال آن را به‌عنوان مکانی نشان می‌دهد که می‌توان فضایی برای سفر در درون خود پیدا کرد. قهرمان فیلم مردی با لایه‌های مختلف است، هر دو دوست داشتنی، اما اغلب مغرور و همچنین به سختی ارتباط برقرار می‌کند. او که در قلب تنهاست، وظیفه دارد مردمی را که در آن وفاداری قبیله‌ای و جنگ داخلی عمیق است، باهم متحد کند. از هر نظر، لورنس عربستان سزاوار عنوان بهترین فیلم صحرایی و بیابانی تاریخ است.
Jarhead
مانند بسیاری از فیلم‌های موجود در این فهرست، Jarhead نیز بر اساس یک کتاب ساخته شده است. در این مورد، آن کتاب Jarhead: A Marine’s Chronicle of the Gulf War ، شامل خاطرات آنتونی سوافورد در سال 2003 است. کارگردان سم مندز منطقه جنگی غبارآلود بیابانی را با بازی جیک جیلنهال در نقش سرباز آنتونی سوافورد به پرده نمایش بزرگ می‌آورد. پس از اتمام دوره آموزشی طاقت فرسا، سربازان باقی مانده برای حضور در جنگ خلیج فارس در مرز عربستان سعودی و کویت اعزام می‌شوند. جارهِد یک درام جنگی خاص است که شما را با سیاست‌های بیش از حد شلوغ جنگ همراه نمی‌کند، بلکه جنبه جدیدی از کتاب‌های تاریخ را به ما نشان می‌دهد.
Raising Arizona
خوشبختانه، هیچ منطقه جنگی یا اساسا نبردی برای بقا در Raising Arizona وجود ندارد. این فیلم یکی از اولین آثار سینمایی برادران کوئن بود، یک کمدی جنایی از دهه 80 میلادی که ما را به یک سفر جاده‌ای در سراسر جنوب غربی ایالات متحده آمریکا می‌برد. «های» (با بازی نیکلاس کیج) و «اد» (با بازی هالی هانتر) پس از نقل مکان به خانه‌ای در بیابان متوجه می‌شوند که نابارور هستند. طبیعتاً، اقدام بعدی آنها این است که یکی از پنج قلوهای یک تاجر ثروتمند را می‌ربایند، و این شروع یک موش و گربه بازی هیجان‌انگیز و شیرین است. به طور کلی شاید فیلم Raising Arizona منظم‌ترین فیلم کوئن‌ها نباشد، اما بدون تردید یکی از سرگرم‌کننده‌ترین فیلم‌های آنها است. یک فیلم مستقل و بی‌نظیر که به همه چیز صدق می‌کند، دیدن Raising Arizona برای هر علاقه‌مند به فیلم ضروری است.
The Good, The Bad, and The Ugly
اگر اولین فکر شما برای «مردی در فیلم بیابانی» ایندیانا جونز نبود، پس احتمالاً به این فرد خشن فکر کرده اید: کلینت ایستوود. ایستوود، پادشاه وسترن، در فیلم‌های زیادی بازی کرده است که در سرزمین‌های خشک اتفاق می‌افتد. در میان آنها، مورد علاقه ما خوب، بد و زشت است. در غبارهای نیومکزیکو غرق شوید، جایی که دو شکارچی گنج باید با هم کار کنند تا از یک جنایتکار پیشی بگیرند. این وسترن اسپاگتی ایتالیایی به کارگردانی سرجیو لئونه، اثری حماسی است که هر کسی باید حداقل یک بار آن را ببیند. ایستوود در نقش «خوب» بازی می‌کند در حالی که لی ون کلیف «بد» و الی والاس «زشت» هستند.
کارگردان سرجیو لئونه ژانر وسترن اسپاگتی را با فیلم یک مشت دلار تعریف کرد. اما قسمت سوم این فیلم قرار بود تبدیل به یک وسترن حماسی شود که بسیاری از منتقدان فیلم اکنون آن را بهترین وسترن تمام دوران می‌دانند. خوب، بد، زشت سه تفنگدار را دنبال می‌کند که برای ردیابی یک ذخیره طلا مدفون باهم می‌جنگند. صحنه اوج فیلم شامل یک تیراندازی در یک قبرستان بیابانی است که نشان می‌دهد کدام یک از تفنگچی‌ها با پول از آنجا فرار می‌کند.
فهرست وسترن‌هایی که از مکان‌های بیابانی استفاده زیادی کرده‌اند، به اندازه یک افق دوردست طولانی و بی‌پایان است: به جیمز استوارت فکر کنید که در نمک‌زارهای متروک در مردی از لارامی (1955) اثر آنتونی مان قدم می‌زند، یا مناظر خشک سینمای جان فورد. در قسمت سوم «سه‌گانه دلار» سرجیو لئونه، صحرا به عنوان نوعی شکنجه مورد استفاده قرار می‌گیرد، برای مثال زمانی که راهزن توکو (الی والاس)، که خود را زیر یک چتر صورتی رنگ‌آلود پناه می‌دهد و به طرزی سادیستی مرد اسیر بی‌نام (کلینت ایستوود) را هدایت می‌کند، ما مشاهده می‌کنیم در سراسر یک منظره به شدت گرم، صورت ایستوود که تا زمان بیهوشی به طرز خطرناکی از آب محروم است، به زودی شبیه زمین خشک شده می‌شود و با کم آبی شدید می‌ترکد.
- سری به بهترین فیلم های وسترن کلینت ایستوود هم بزنید
Fear And Loathing In Las Vegas
«ترس و نفرت در لاس وگاس» کتابی بود که مغالطه موجود در قلب رویای آمریکایی را آشکار کرد. نسخه سینمایی تری گیلیام مسلماً یکی از معدود اقتباس‌های سینمایی از کتابی است که می‌تواند به دیدگاه نویسنده نزدیک شود. این فیلم اثری دارای شورش عجیب و غریب و رنگ و بوی براندازی یک سیستم است. داستان این فیلم در لاس وگاس، شهری بیابانی که بر پشت انباری از قمار ساخته شده است، روایت می‌شود. شما به عنوان مخاطب در طول فیلم دو قهرمان را می‌بیند که در حالی که تلاش می‌کنند رویای آمریکایی را دنبال کنند، در دنیایی از مواد مخدر و ضرب وشتم کاوش می‌کنند.
Thelma And Louise
تلما و لوئیز یک فیلم صحرایی تکان دهنده درباره دو زن معمولی است که مجبور می شوند به یک ضدقهرمان خاص و عحیب تبدیل شوند. پس از اینکه مردی قصد تجاوز به یکی از زنان را دارد، برای دفاع از خود به او شلیک می‌کنند و با علم به اینکه قانون آنها را باور نمی‌کند، تصمیم می‌گیرند فرار کنند. صحنه اوج فیلم، جایی که این زوج ماشین را به دره‌ای به سوی آزادی می‌برند، یکی از بهترین پایان‌های یک فیلم بیابانی تمام دوران است. این فیلم ریدلی اسکات خنده‌دار و در عین حال دلخراش با اکشن خشن، یکی از بهترین آثار تاریخ سینماست.
فقط خوب بد زشت البته رنگو هم میتونست باشه